Reflexión día 31 de Octubre !

Hoy ha sido un día raro... se esperaba que nadie o como se suele decir " los de siempre" acudiesen a clase, pero no ha asistido mas gente de la que se esperaba.
¿Y a que ha sido debido? Pues a sido debido a la expectación que había creada en cuanto al Proyecto RIP, todos los que hemos asistido hemos coincidido en que era para ver la actividad ya planteada hace dos semanas.
El profesor no se creía lo que estaba sucediendo, ha sido el primero en asombrarse del resultado o mejor dicho del interés mostrado por esta actividad.
Conforme iva pasando la clase mas alumnos iban llegando y todos coincidían en lo mismo, queríamos ver el proyecto Rip.
Cuando hemos empezado a ver el trabajo que hemos realizado, por mi parte me he dado cuenta que han sido trabajos muy buenos porque no se han ceñido en lo simple sino que han ido mas allá.
Por mi parte me ha encantado mi resultado, estaba un poco indecisa y se lo comente al profesor porque no sabia si la foto iva a valer o no para este proyecto, pero ha valido y por lo que ha comentado el profesor ha sido una de las fotos que mas le a llamado la atención.
Termino diciendo que estoy encantada con la clase de hoy porque ha sido una de las mas motivadoras, este trabajo me sirve para exigirme mas a mi misma y continuar esforzándome con la asignatura.

Molde perdido

¡Hola a todos!
En esta entrada voy a publicar el proceso para realizar el molde de las manos.Con esta experiencia podemos trabajar en el aula la psicomotricidad fina, el volumen, el concepto de escultura entre otros.
Los materiales son los siguientes:

• Bolsas de basura.
• Tijeras.
• Bolsa de escayola de 1 kg.
• Arcilla mínimo 3 kilos. 

Tanto la bolsa de escayola como la arcilla pueden encontrarse en la Facultad de Bellas Artes, situada en la Carretera de Málaga.
Es necesario que la arcilla este fresca para poderla moldear con mayor facilidad.

Pasos a seguir:

-Se abre la bolsa de basura y se coloca sobre la superficie donde vayamos a trabajar para evitar así que se manche al utilizar los materiales.

-Se ponen las manos en la posición que decidamos.

-Empezamos a poner arcilla desde los dedos hacia arriba con pequeños trocitos.Una vez este todo cubierto se ponen trozos mas grandes hasta que la persona a la que le estamos realizando el molde no sienta nuestras manos.

-Una vez hecha se le da la vuelta con cuidado y le creamos patas para los sitios que han quedado inestables. 

también se cierran las muñecas con un trozo de arcilla no muy fino para evitar que se escape la escayola.

 

-En medio litro de agua se va echando poquito a poco la escayola, removemos despacio para que no salpique, tiene que quedar espesa, mas o menos como una "bechamel".

 -Lo vamos echando poco a poco.

 

-Una vez relleno totalmente lo dejamos secar unos 20-40 minutos.

-Una vez transcurrido el tiempo , se va quitando la arcilla con cuidado de no partir nada.

 

-Y el resultado es el siguiente: 

"Experiencia Herbatium"

Figuras humanas de Aluminio

Bueno que decir de la primera experiencia realizada en clase, ha sido ¡ INCREÍBLE !.
No pensaba que me resultaría tan enriquecedora, ha sido como volver a ser niña y estar en la clase de primaria jugando con tus compañeros, riendo y compartiendo la ilusión de realizar el molde de una de tus compañeras/os.
En principio creía que seria algo mas simple, menos atractivo, pero esta actividad nos ha ayudado no solo a crear el molde de tu compañero sino a dinamizar con ellos y a empezar a dejar de pensar en eso de "Soy nulo en esto".
No se trataba de hacerlo perfecto, sino de ver el resultado final y el proceso llevado a cabo para que esta primera experiencia funcionase.
Espero seguir realizando actividades como estas y seguir desarrollando mi expresividad y mis pensamientos a traves de este blog, para poder observar a final de curso, la evolución que he llevado a cabo y las conclusiones finales a las que se puede llegar acerca de la Educación artística.

Reflexión sobre la 2º sesión de Educación artística

¿QUÉ NO ES ED.ARTÍSTICA?
Comenzare diciendo que en la entrada anterior di unas nociones básicas sobre lo que a mi no me parecía ed. artística, pero gracias a la sesión del pasado lunes me di cuenta que no solo es cambiar las letras de un articulo dado por el profesor, sino que hay que llegar al fondo de la cuestión y profundizar en los aspectos más importantes de la asignatura.
Educación artistica es algo más que decirle a los alumnos :"niños dibujad", en esta asignatura es necesario ahondar en en la observación y el análisis de imágenes, debe servir para que el niño se sumerga en el mundo del arte y exprese sus ideas y cree aquello que le salga de dentro.
Uno de los aspectos importantes que surge en las clases de plástica es el de ; ¿Soy nulo para esta asignatura?, hay personas a las que se les da bien las matemáticas, otras las ciencias , pero a menudo es muy fácil decir a mi no me sale, sin  intentarlo.
 Es necesario adaptar las clases a los alumnos que presenten mayor dificultad, al igual que se hace en otras asignaturas poniendo apoyos o clases particulares, la ed. artística tiene la misma importancia que cualquier otra, aunque la sociedad no este de acuerdo con ello.
Un aspecto importante en esta asignatura es potenciar la creatividad, creatividad no es lo que nosotros pensamos, es decir, no es imaginar, crear..Creatividad es solucionar los problemas que se presenten , es comunicar o expresar de una manera original y distinta.

Y por ultimo mencionar que también es necesario motivar al alumno, para que este se interese por aprender y crear de una forma personal , que salga de él mismo, no de lo que se imponga en clase por un profesor.

¿Qué no es educación artística?

La educación artística es una materia que tiene la misma importancia que las demás asignaturas del currículum, por lo que debe ser evaluada y organizada de la misma forma que cualquier otra.

• La educación artística no solo es para personas habilidosas en esta materia sino que es universal, una persona no necesita tener grandes conocimientos plásticos para adentrarse en esta asignatura.
• Esta asignatura no consiste en realizar simples dibujos o imitaciones de las obras destacadas del arte sino que hay que fomentar la creatividad y la forma de expresión del alumnado.
• Es necesario ir adecuando la observación de imágenes y su análisis a los diferentes cursos académicos , partiendo de lo más simple para ir avanzando y progresando en la capacidad de análisis de diferentes visualizaciones.
• En educación artística es necesario romper con los prejuicios para que se fomente la creatividad, los valores positivos y la incertidumbre por crear algo nuevo , algo innovador."FOMENTAR  LA CREATIVIDAD Y LA EXPRESIÓN PERSONAL".
• Pero no solo la creatividad , también intervienen otros factores como la iniciativa personal.
• Las clases de ed.artística deben ir más allá de los límites del aula, salir al patio, a la calle, para que los alumnos puedan observar , dialogar, llegar a conclusiones que en el aula son  mas de difíciles encontrar.Las clases en diferentes entornos son mucho mas amenas, más motivadoras.
• Los contenidos no son cerrados sino que están abiertos, son flexibles y pueden adquirirse conocimientos que no están implicitos en los contenidos.

Seres de aluminio

Ante los materiales pedidos por el profesor en la primera sesión que impartió el mismo, me plantee que la actividad consistiría en hacer figuritas de tu propio cuerpo , pero no es así , es una actividad mucho más divertida, creativa , algo que nunca antes había visto ni realizado.

Consistirá en hacer un molde de tu propio cuerpo, una actividad que en principio me parece innovadora e interesante.
Supongo que cuando la realicemos llegaremos a varias conclusiones que plasmare en las siguientes entradas.

¡ Compromiso de inicio de curso !

La educación artística ha estado siempre presente en mi sistema educativo. Desde pequeños  comenzamos a pintar, colorear, pero ¿es esto realmente ed. artístico?

Hoy ha sido la presentación de la nueva asignatura que voy a impartir en este primer cuatrimestre de 3º Ed. Primaria, con esta presentación me he dado cuenta de que lo realizado hasta hoy en las clases de plástica no ha sido más que colorear o rellenar meras fichas sin pararnos a pensar porque se hacía de una u otra manera tales dibujos o fichas.

No se sabe  si es por la dejadez o la comodidad de los maestros, las clases han sido siempre  algo que se les da a los alumnos de recompensa para que coloreen y se distraigan  y dejen a los maestros corregir o simplemente no hacer nada.

Desde hoy, me comprometo  a no hacer de las clases de plástica algo sistemático, algo sin sentido sino una clase en la que los niños se expresen, piensen, desarrollen su creatividad a través de juegos, dibujos, contemplaciones…Supongo que es hora de cambiar la perspectiva en cuanto a esta asignatura y a tratarla con la misma importancia y respeto que cualquier otra tal como matemáticas o conocimiento del medio.